ナオト・インティライミ『アカルイミライ』の楽曲分析 - easter-egg.me

ナオト・インティライミアカルイミライ[がくじけれ] - 2ページ

ジャケット画像

『アカルイミライ』は2019年の8月に発売されたナオト・インティライミのEP、『まんげつの夜』の3曲目（全6曲）に収録されています。



歌詞				がく																																が
音名				Am								F								C								G/B								Am								F								C								G/B								Am								F								C								G/B								Am								F								C								G/B
和音				Ⅵm								Ⅳ								Ⅰ								Ⅴ/M3								Ⅵm								Ⅳ								Ⅰ								Ⅴ/M3								Ⅵm								Ⅳ								Ⅰ								Ⅴ/M3								Ⅵm								Ⅳ								Ⅰ								Ⅴ/M3
機能				T								S								T								D								T								S								T								D								T								S								T								D								T								S								T								D
根音
進行
進行				D偽終止								S偽終止の逆進行								S終止								D終止の逆進行								D偽終止								S偽終止の逆進行								S終止								D終止の逆進行								D偽終止								S偽終止の逆進行								S終止								D終止の逆進行								D偽終止								S偽終止の逆進行								S終止								D終止の逆進行
終止
共通				なし								P1→M3 m3→P5								P5→P1								P5→P1								なし								P1→M3 m3→P5								P5→P1								P5→P1								なし								P1→M3 m3→P5								P5→P1								P5→P1								なし								P1→M3 m3→P5								P5→P1								P5→P1
解釈				拡大表示上行して到達すると、すっきりする感じ。下行して到達すると、悲しげ。 4度は綺麗 5度なのに力強さはでない。 5度は勢いがなく。うつむき。 5度は悲しみエオリア。旋法的に聞こえるかどうかは調性感のあるコード進行かどうかで決まる。調性感があるなら、旋法的に聞こえない。ベースとメロディが同じ音になるのは、クラシック音楽的な訓練を受けてると違和感。どうしてもベースとメロディのハモり、3度の関係を重視してしまう。ドミナントから到達することで、停留感が増す。短調な感じが強調される。暗い響きがします。短調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』 3度を抜くと印象が変わる。投稿								拡大表示コードの第一音は甘美な響き。救い。ほっとする。メロディーの5-2の4度下降は弱く弾いてる。 5度は特に明るい響き。第3音は安心感が強い。続きが気になる感じ。進展がある。さらなる展開へ行く感じ。構成音が似てるので変化が少ない。物語が動く感じ。流動的。 4から1に近い印象がある。リディア。癖がある。全音で上がり続ける。投稿								拡大表示 add9は柔らかい、空間の広がりを感じさせる。ブルースやジャズでは、長3度と短3度を同時に使う。ブルースでは、トニックもサブドミナントも「7th」にすること、属七にすることがほとんどなぜか強くひいてしまう。壮大。柔らかい終止。呆気ない感じ。非和声音（倚音）から強起で始まり、順次上行する。そこから、3度跳躍。上行だとメッセージ性というか外向き、下行だとうつむく感じ。「機能和声においては、Tに戻ることでひと段落となる。言い換えると、和音の移り変わりは、Tから他の機能に移行して、またTに戻るまでがひとまとまりである。」明るい響きがします。長調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』投稿								拡大表示三和音はm7(-5)で表記。音価が短くなる、一拍づつとかだと、ここが曲の見せ場になる。硬さの回避。柔らかさの導入。不安定な分、推進力がすごく出る感じがする。根音以外の構成音を最低音に用いること。転回形とか、分数コードとか。和音を作るような旋律の流れがあれば、調性音楽的に聞こえる。跳躍は上行跳躍。減七度は、ディミニッシュ以外の方法では表記しづらい。そのため、四和音はディミニッシュ。メロディによってセブンスの響きが添加されると解釈。カノン進行は循環進行に勢いをつけたものみたいな解釈。投稿								拡大表示上行して到達すると、すっきりする感じ。下行して到達すると、悲しげ。 4度は綺麗 5度なのに力強さはでない。 5度は勢いがなく。うつむき。 5度は悲しみエオリア。旋法的に聞こえるかどうかは調性感のあるコード進行かどうかで決まる。調性感があるなら、旋法的に聞こえない。ベースとメロディが同じ音になるのは、クラシック音楽的な訓練を受けてると違和感。どうしてもベースとメロディのハモり、3度の関係を重視してしまう。ドミナントから到達することで、停留感が増す。短調な感じが強調される。暗い響きがします。短調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』 3度を抜くと印象が変わる。投稿								拡大表示コードの第一音は甘美な響き。救い。ほっとする。メロディーの5-2の4度下降は弱く弾いてる。 5度は特に明るい響き。第3音は安心感が強い。続きが気になる感じ。進展がある。さらなる展開へ行く感じ。構成音が似てるので変化が少ない。物語が動く感じ。流動的。 4から1に近い印象がある。リディア。癖がある。全音で上がり続ける。投稿								拡大表示 add9は柔らかい、空間の広がりを感じさせる。ブルースやジャズでは、長3度と短3度を同時に使う。ブルースでは、トニックもサブドミナントも「7th」にすること、属七にすることがほとんどなぜか強くひいてしまう。壮大。柔らかい終止。呆気ない感じ。非和声音（倚音）から強起で始まり、順次上行する。そこから、3度跳躍。上行だとメッセージ性というか外向き、下行だとうつむく感じ。「機能和声においては、Tに戻ることでひと段落となる。言い換えると、和音の移り変わりは、Tから他の機能に移行して、またTに戻るまでがひとまとまりである。」明るい響きがします。長調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』投稿								拡大表示三和音はm7(-5)で表記。音価が短くなる、一拍づつとかだと、ここが曲の見せ場になる。硬さの回避。柔らかさの導入。不安定な分、推進力がすごく出る感じがする。根音以外の構成音を最低音に用いること。転回形とか、分数コードとか。和音を作るような旋律の流れがあれば、調性音楽的に聞こえる。跳躍は上行跳躍。減七度は、ディミニッシュ以外の方法では表記しづらい。そのため、四和音はディミニッシュ。メロディによってセブンスの響きが添加されると解釈。カノン進行は循環進行に勢いをつけたものみたいな解釈。投稿								拡大表示上行して到達すると、すっきりする感じ。下行して到達すると、悲しげ。 4度は綺麗 5度なのに力強さはでない。 5度は勢いがなく。うつむき。 5度は悲しみエオリア。旋法的に聞こえるかどうかは調性感のあるコード進行かどうかで決まる。調性感があるなら、旋法的に聞こえない。ベースとメロディが同じ音になるのは、クラシック音楽的な訓練を受けてると違和感。どうしてもベースとメロディのハモり、3度の関係を重視してしまう。ドミナントから到達することで、停留感が増す。短調な感じが強調される。暗い響きがします。短調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』 3度を抜くと印象が変わる。投稿								拡大表示コードの第一音は甘美な響き。救い。ほっとする。メロディーの5-2の4度下降は弱く弾いてる。 5度は特に明るい響き。第3音は安心感が強い。続きが気になる感じ。進展がある。さらなる展開へ行く感じ。構成音が似てるので変化が少ない。物語が動く感じ。流動的。 4から1に近い印象がある。リディア。癖がある。全音で上がり続ける。投稿								拡大表示 add9は柔らかい、空間の広がりを感じさせる。ブルースやジャズでは、長3度と短3度を同時に使う。ブルースでは、トニックもサブドミナントも「7th」にすること、属七にすることがほとんどなぜか強くひいてしまう。壮大。柔らかい終止。呆気ない感じ。非和声音（倚音）から強起で始まり、順次上行する。そこから、3度跳躍。上行だとメッセージ性というか外向き、下行だとうつむく感じ。「機能和声においては、Tに戻ることでひと段落となる。言い換えると、和音の移り変わりは、Tから他の機能に移行して、またTに戻るまでがひとまとまりである。」明るい響きがします。長調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』投稿								拡大表示三和音はm7(-5)で表記。音価が短くなる、一拍づつとかだと、ここが曲の見せ場になる。硬さの回避。柔らかさの導入。不安定な分、推進力がすごく出る感じがする。根音以外の構成音を最低音に用いること。転回形とか、分数コードとか。和音を作るような旋律の流れがあれば、調性音楽的に聞こえる。跳躍は上行跳躍。減七度は、ディミニッシュ以外の方法では表記しづらい。そのため、四和音はディミニッシュ。メロディによってセブンスの響きが添加されると解釈。カノン進行は循環進行に勢いをつけたものみたいな解釈。投稿								拡大表示上行して到達すると、すっきりする感じ。下行して到達すると、悲しげ。 4度は綺麗 5度なのに力強さはでない。 5度は勢いがなく。うつむき。 5度は悲しみエオリア。旋法的に聞こえるかどうかは調性感のあるコード進行かどうかで決まる。調性感があるなら、旋法的に聞こえない。ベースとメロディが同じ音になるのは、クラシック音楽的な訓練を受けてると違和感。どうしてもベースとメロディのハモり、3度の関係を重視してしまう。ドミナントから到達することで、停留感が増す。短調な感じが強調される。暗い響きがします。短調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』 3度を抜くと印象が変わる。投稿								拡大表示コードの第一音は甘美な響き。救い。ほっとする。メロディーの5-2の4度下降は弱く弾いてる。 5度は特に明るい響き。第3音は安心感が強い。続きが気になる感じ。進展がある。さらなる展開へ行く感じ。構成音が似てるので変化が少ない。物語が動く感じ。流動的。 4から1に近い印象がある。リディア。癖がある。全音で上がり続ける。投稿								拡大表示 add9は柔らかい、空間の広がりを感じさせる。ブルースやジャズでは、長3度と短3度を同時に使う。ブルースでは、トニックもサブドミナントも「7th」にすること、属七にすることがほとんどなぜか強くひいてしまう。壮大。柔らかい終止。呆気ない感じ。非和声音（倚音）から強起で始まり、順次上行する。そこから、3度跳躍。上行だとメッセージ性というか外向き、下行だとうつむく感じ。「機能和声においては、Tに戻ることでひと段落となる。言い換えると、和音の移り変わりは、Tから他の機能に移行して、またTに戻るまでがひとまとまりである。」明るい響きがします。長調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』投稿								拡大表示三和音はm7(-5)で表記。音価が短くなる、一拍づつとかだと、ここが曲の見せ場になる。硬さの回避。柔らかさの導入。不安定な分、推進力がすごく出る感じがする。根音以外の構成音を最低音に用いること。転回形とか、分数コードとか。和音を作るような旋律の流れがあれば、調性音楽的に聞こえる。跳躍は上行跳躍。減七度は、ディミニッシュ以外の方法では表記しづらい。そのため、四和音はディミニッシュ。メロディによってセブンスの響きが添加されると解釈。カノン進行は循環進行に勢いをつけたものみたいな解釈。投稿
動機								前楽節																																後楽節																																前楽節																																後楽節

アーティスト名、曲名等で検索