KinKi Kids『会いたい、会いたい、会えない。』の楽曲分析 - easter-egg.me

KinKi Kids会いたい、会いたい、会えない。[雨降る午後] - 2ページ



歌詞				雨降る午																																君が
音名				Em								Am								D								G								C								Bm								Am								Bm								G																B								Em								Am								D								G								C
和音				Ⅵm								Ⅱm								Ⅴ								Ⅰ								Ⅳ								Ⅲm								Ⅱm								Ⅲm								Ⅰ																Ⅲ								Ⅵm								Ⅱm								Ⅴ								Ⅰ								Ⅳ
機能				T								S								D								T								S								T								S								T								T (弛緩)																								T								S								D								T								S
根音
進行				4度上行型反復進行（2度下行スライド）
進行				Sec.Ⅴ終止								S偽終止の逆進行								S・D連結								D終止								S終止の逆進行								S偽終止								S偽終止の逆進行								S偽終止																								Sec.Ⅴ偽終止の逆進行								Sec.Ⅴ終止								S偽終止の逆進行								S・D連結								D終止								S終止の逆進行
終止
共通				P1→P5								P1→P5								P1→P5								P1→P5								P1→P5								なし								なし								なし								P1→M3 m3→P5																M3→P1								P1→P5								P1→P5								P1→P5								P1→P5								P1→P5
解釈				拡大表示上行して到達すると、すっきりする感じ。下行して到達すると、悲しげ。 4度は綺麗 5度なのに力強さはでない。 5度は勢いがなく。うつむき。 5度は悲しみエオリア。旋法的に聞こえるかどうかは調性感のあるコード進行かどうかで決まる。調性感があるなら、旋法的に聞こえない。暗い響きがします。短調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』 3度を抜くと印象が変わる。 P1を飛ばして演奏されることが多い気がする。第3音から第5音への跳躍進行には、なんか見下す感じがある。サディステック。投稿								拡大表示弱気な感じ。おとなしい感じ。ドミナントのほうが強さがでる。ナチュラルマイナーと比較すると、M6が下がらなかったもの。そのほうがシンプル。哀しい感覚。（http://makeo-blog.net/chord/nondiatonic/）あえて、より大きな跳躍進行にしてダイナミックにしてるのかも。 Ⅳよりも、ジャズっぽさとか、シックさとかを強めてる感じもある。演歌では、Ⅵm→Ⅱm→Ⅵm→Ⅲm→Ⅵmといった単調なサンドイッチ型のコード進行が愛好されている。『コード進行による作曲入門ゼミ』この後、全終止したら4度進行の3連続。演歌でよく見られる。安直でいかにも。大循環コードでは、メロディが同形を繰り返す進行が非常に多い。『コード進行による作曲入門ゼミ』投稿								拡大表示主和音に戻らないなら早く逃がす。サビの手前に置かれることが多い。加速。ドミナントは名司会者。(http://kannoyoshitaka.lolipop.jp/index.php?コード進行の読み方) 終止を強く期待させる。スペシャルな終止にできる。ドミナント（支配格）の機能。トニックへ進もうとする強い意志をもつ。7の和音ではされに強い機能をもつ。この和音のまま放置されると、聞き手は耐え難いほどの終始への欲求をもつ。『やさしくわかる楽典』属和音は主和音に対して同質性と対称性を持っている。属和音があって調性が決定される。『思想としての音楽』導音欠如は義務から解放されたようなもの。主音に上がらなければという感覚がなくなる。『音楽の正体』苦痛？主和音と調性的同質性、機能的対称性。投稿								拡大表示 add9は柔らかい、空間の広がりを感じさせる。ブルースやジャズでは、長3度と短3度を同時に使う。ブルースでは、トニックもサブドミナントも「7th」にすること、属七にすることがほとんど区切り感と跳ねる感じで。いい感じ。スタッカート気味な歌い方が似合う。歯切れの良さ。やはり区切り感か終止の時、トニックの音量は小さくして良い。落ち着く場面で音量をでかくするのは不自然。「前楽章の終止の静寂からは打って変わって、猛烈な分散和音で幕を開ける。」非和声音（倚音）から強起で始まり、順次上行する。そこから、3度跳躍。上行だとメッセージ性というか外向き、下行だとうつむく感じ。投稿								拡大表示エレピとか合うかも朝と夜に共通しているものがある夜でもある気力のなさ。エネルギーを必要としない感じ。リラクゼーション 3度の響きが特に穏やかさを感じさせる 1451はさわやかな朝って感じコードの第一音は甘美な響き。救い。ほっとする。繰り返しでよく使う。1414。 1451はべた投稿								拡大表示 hh ggg ベースが下がるのと反行していく流れ、ⅣのP5から、Ⅲmのm7へ、そしてⅡmのadd9。どんどん離れていく感じが切なさを醸し出す感じ。ノンコードトーンになるのもいい。ナチュラルマイナーと比較すると、2が下がっただけなのか。フリギア旋法。スペインの音楽とかに多い。フラメンカ。短和音にはトライトーンができない。クラシックではあまり使わない。経過和音とかでは使うことがある。 5の和音よりもしっくり来る時が結構ある。半音順行型。弛緩の気。淋しさの気分にあたる。堅く個性的な色合いを持ったコード。上手く使うことで音楽は豊かさを増し、表現の幅も広くなる。『コード進行による作曲入門ゼミ』投稿								拡大表示ナチュラルマイナーと比較すると、M6が下がらなかったもの。そのほうがシンプル。 Ⅳよりも、ジャズっぽさとか、シックさとかを強めてる感じもある。安直でいかにも。ドリアンは汎用性が高い。民族的。遺跡とか。ゲームとかによく使われる。 Ⅱの和音のSopは、根音か３度音にする。ただし、Sopを３度音にしたオープンボイシングは、Ⅰ/5thに繋げると連続５度が生じるので不可。（https://ch.nicovideo.jp/paro-pen/blomaga/ar959659）この和音は表情に柔らかさをもつ。また、外音を取り入れる柔軟性も併せ持っている。Ⅰ7, Ⅴ7, Ⅱ7といったセブンコードとも良く似た特性である。ⅥmやⅢm7ではこのような柔らかさを持っていない。『コード進行による作曲入門ゼミ』異質なもの。 Ⅳよりも推進力が強い。 4の和音だと根音重複する旋律だと、それを避けるために代理させることがある。ドリアンは雰囲気を出すにはいい。でも既聴感が否めない。投稿								拡大表示ナチュラルマイナーと比較すると、2が下がっただけなのか。フリギア旋法。スペインの音楽とかに多い。フラメンカ。短和音にはトライトーンができない。クラシックではあまり使わない。経過和音とかでは使うことがある。 5の和音よりもしっくり来る時が結構ある。淋しさの気分にあたる。堅く個性的な色合いを持ったコード。上手く使うことで音楽は豊かさを増し、表現の幅も広くなる。『コード進行による作曲入門ゼミ』ドミナントとしての機能は弱い。トニックにもドミナントにも変化する性質をもつ。曖昧な和音とされ、19世紀半ばまでは使用が控えられていた。『やさしくわかる楽典』 1の転回形でもいい。平行も回避できそう。 Ⅱm→Ⅲm→Ⅵm→Ⅲm。力強さを感じるメロディ。『ゼロからの作曲入門～プロ直伝のメロディの作り方～』投稿								拡大表示 add9は柔らかい、空間の広がりを感じさせる。ブルースやジャズでは、長3度と短3度を同時に使う。ブルースでは、トニックもサブドミナントも「7th」にすること、属七にすることがほとんど非和声音（倚音）から強起で始まり、順次上行する。そこから、3度跳躍。上行だとメッセージ性というか外向き、下行だとうつむく感じ。「機能和声においては、Tに戻ることでひと段落となる。言い換えると、和音の移り変わりは、Tから他の機能に移行して、またTに戻るまでがひとまとまりである。」明るい響きがします。長調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』終止形にはならない。トニック（主格）。その調を代表する役割。曲の始まりや終わりに用いられる。安定感がある。『やさしくわかる楽典』明るくて朗らかな響き。『絶対！わかる楽典100のコツ』調性感がないコード進行とかだと長音階がイオニア旋法に聞こえる。投稿																拡大表示 5の代理かな投稿								拡大表示上行して到達すると、すっきりする感じ。下行して到達すると、悲しげ。 4度は綺麗 5度なのに力強さはでない。 5度は勢いがなく。うつむき。 5度は悲しみエオリア。旋法的に聞こえるかどうかは調性感のあるコード進行かどうかで決まる。調性感があるなら、旋法的に聞こえない。暗い響きがします。短調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』 3度を抜くと印象が変わる。 P1を飛ばして演奏されることが多い気がする。第3音から第5音への跳躍進行には、なんか見下す感じがある。サディステック。投稿								拡大表示弱気な感じ。おとなしい感じ。ドミナントのほうが強さがでる。ナチュラルマイナーと比較すると、M6が下がらなかったもの。そのほうがシンプル。哀しい感覚。（http://makeo-blog.net/chord/nondiatonic/）あえて、より大きな跳躍進行にしてダイナミックにしてるのかも。 Ⅳよりも、ジャズっぽさとか、シックさとかを強めてる感じもある。演歌では、Ⅵm→Ⅱm→Ⅵm→Ⅲm→Ⅵmといった単調なサンドイッチ型のコード進行が愛好されている。『コード進行による作曲入門ゼミ』この後、全終止したら4度進行の3連続。演歌でよく見られる。安直でいかにも。大循環コードでは、メロディが同形を繰り返す進行が非常に多い。『コード進行による作曲入門ゼミ』投稿								拡大表示主和音に戻らないなら早く逃がす。サビの手前に置かれることが多い。加速。ドミナントは名司会者。(http://kannoyoshitaka.lolipop.jp/index.php?コード進行の読み方) 終止を強く期待させる。スペシャルな終止にできる。ドミナント（支配格）の機能。トニックへ進もうとする強い意志をもつ。7の和音ではされに強い機能をもつ。この和音のまま放置されると、聞き手は耐え難いほどの終始への欲求をもつ。『やさしくわかる楽典』属和音は主和音に対して同質性と対称性を持っている。属和音があって調性が決定される。『思想としての音楽』導音欠如は義務から解放されたようなもの。主音に上がらなければという感覚がなくなる。『音楽の正体』苦痛？主和音と調性的同質性、機能的対称性。投稿								拡大表示 add9は柔らかい、空間の広がりを感じさせる。ブルースやジャズでは、長3度と短3度を同時に使う。ブルースでは、トニックもサブドミナントも「7th」にすること、属七にすることがほとんど区切り感と跳ねる感じで。いい感じ。スタッカート気味な歌い方が似合う。歯切れの良さ。やはり区切り感か終止の時、トニックの音量は小さくして良い。落ち着く場面で音量をでかくするのは不自然。「前楽章の終止の静寂からは打って変わって、猛烈な分散和音で幕を開ける。」非和声音（倚音）から強起で始まり、順次上行する。そこから、3度跳躍。上行だとメッセージ性というか外向き、下行だとうつむく感じ。投稿								拡大表示エレピとか合うかも朝と夜に共通しているものがある夜でもある気力のなさ。エネルギーを必要としない感じ。リラクゼーション 3度の響きが特に穏やかさを感じさせる 1451はさわやかな朝って感じコードの第一音は甘美な響き。救い。ほっとする。繰り返しでよく使う。1414。 1451はべた投稿
動機								前楽節																																後楽節																																前楽節																																後楽節

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