非和声音（倚音）から強起で始まり、順次上行する。そこから、3度跳躍。上行だとメッセージ性というか外向き、下行だとうつむく感じ。

「機能和声においては、Tに戻ることでひと段落となる。言い換えると、和音の移り変わりは、Tから他の機能に移行して、またTに戻るまでがひとまとまりである。」

明るい響きがします。長調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』

トニック（主格）。その調を代表する役割。曲の始まりや終わりに用いられる。安定感がある。『やさしくわかる楽典』

明るくて朗らかな響き。『絶対！わかる楽典100のコツ』

調性感がないコード進行とかだと長音階がイオニア旋法に聞こえる。

「芸大和声では、それらの非和声音は、主和音Iの構成音が転位したものとみなす。だから「保続I」の機能は常にトニックなのである。「保続V」についても考え方は同じで、上声部がどのような動きをしていても、Vの基本位置の和音が続いているのである。」

長和音は幼さと結び付く。子ども向けとされる曲は長和音しか用いられなかったり。純朴とか。

「欠点は、コード進行によるバッキングやメロディーによる劇的な進行がない事である。機能和声理論では、例えばCメジャーのトニックにおいてC・E・Gは和音構成音、D・F・A・Bは非和声音と定義される。旋律は和音構成音に帰結するように動き、非和声音に至った旋律がその後跳躍することは無い。」

sus4は色彩感のない響きを持っている。『コード進行による作曲入門ゼミ』

ナチュラルマイナーと比較すると、M6が下がらなかったもの。そのほうがシンプル。

Ⅳよりも、ジャズっぽさとか、シックさとかを強めてる感じもある。

安直でいかにも。

カノンではⅡmは出てこない。曲の雰囲気に合わないということだと思う。美的という感じが薄まるのだと思う。

1から4の方が取っ付きやすいのかな。

Ⅰ→Ⅳ→Ⅴ→ⅠよりⅠ→Ⅱm→Ⅴ→Ⅰの方が陰影に豊んでいる。『コード進行による作曲入門ゼミ』

ドリアンは汎用性が高い。民族的。遺跡とか。ゲームとかによく使われる。

Ⅱの和音のSopは、根音か３度音にする。ただし、Sopを３度音にしたオープンボイシングは、Ⅰ/5thに繋げると連続５度が生じるので不可。（https://ch.nicovideo.jp/paro-pen/blomaga/ar959659）

Ⅰ→Ⅱm→Ⅴ→Ⅰ。柔らかく落ち着いた表情を持っている。『コード進行による作曲入門ゼミ』

サビの冒頭とかで多い気がする。

ダイアトニック並進行の変化形。

この進行はBとかで多い。

ベースが上がる、メロディは下げて反進行を作った方が自然かも。

リズムに変化をつけやすい。

分数コードが用いられることによって、根音進行が円滑化、終止が薄弱化されています。

3度ベースは、格調も高く、クラシカルで重厚な響き。ex.『幸せのバースデイ』。『楽しく体験レッスン 作詞・作曲入門』p180

リディア。癖がある。全音で上がり続ける。

トニックのような安定感がない分、どこか切ないようなムードがでる。『サントラ、BGMの作曲法』

短調で使用されるⅣはⅡmに比べてより強い思い込みの気持ちを表現できる。『コード進行による作曲入門ゼミ』

クラシック音楽では、メジャー・セブンといった不協和音には必ず解決がなされる。『コード進行による作曲入門ゼミ』

メジャーとマイナーの中間を漂う浮遊感が王道進行にはある。(https://www.virtual-pop.com/music/2008/10/jpop/)

「稀に下属和音であるIVの和音で終止することもある。これをIVの和音の半終止として、半終止の仲間に入れて考えることがある。」

ドミナントを呼び出してる感じ。

和声の「補語」の役割。和声進行を円滑にする。補助的な役割。『感性と知能を育てる 音楽教育革命!』

サブドミナントはふわふわした雰囲気を持っている。迷いや戸惑いが表現できる。『イメージした通りに作曲する方法』

サブドミナントで終わると、余韻が残る。ライブ向け。次に演奏する曲にアップテンポのハードなナンバーを持ってくると、一気に雰囲気が盛り上がりやすい。『君も今日からアレンジャー 誰にでもできるアレンジ講座』

というか、感情と概念が乖離しないように頑張るという力がそもそもないものがある。

文章における感情の量的な表現は、説明的になってしまう。しかし、非言語情報は説明的でない形、直接的に感情を表出できる。感情と概念が結合した状態。文章にはそれらが乖離してしまうリスクがある。

唐突に気抜けするように感じられる。心に穴があいたよう、頭がぼんやりするようにも感じられる。

エオリア。旋法的に聞こえるかどうかは調性感のあるコード進行かどうかで決まる。調性感があるなら、旋法的に聞こえない。

暗い響きがします。短調を代表する和音です。『やさしくわかる楽典』

3度を抜くと印象が変わる。

P1を飛ばして演奏されることが多い気がする。

第3音から第5音への跳躍進行には、なんか見下す感じがある。サディステック。

長調なら、この和音で短調要素を入れてきていると考えてもいい。

マイナーでラテンのリズムだと情熱的な感じになる。メジャーだと陽気な感じ。（https://www.tbsradio.jp/277256）

継続してる感じはある。

サビの手前に置かれることが多い。

ドミナントは名司会者。(http://kannoyoshitaka.lolipop.jp/index.php?コード進行の読み方)

ドミナント（支配格）の機能。トニックへ進もうとする強い意志をもつ。7の和音ではされに強い機能をもつ。この和音のまま放置されると、聞き手は耐え難いほどの終始への欲求をもつ。『やさしくわかる楽典』

属和音は主和音に対して同質性と対称性を持っている。属和音があって調性が決定される。『思想としての音楽』

導音欠如は義務から解放されたようなもの。主音に上がらなければという感覚がなくなる。『音楽の正体』

64への進行の間に挟まれることで動きをつけている。

苦痛？

主和音と調性的同質性、機能的対称性。

勢いある。（https://octave-mo.com/chord-progression/akb-48）